Luego, al saber de qué trata cada película o como la han tratado de reflejar, este es nuestra conclusión: 

Corazón de León arranca con una divertida confusión. Ivana (Julieta Díaz) es una abogada que escucha a León (Guillermo Francella), simpático arquitecto, triunfador, arrollador, galante, atento y rico. O casi rico. Y enano. O casi enano. Mide 1,36 metros. El peligro del filme, a partir de ese momento, está en el romanticismo edulcorado, en el que por momentos pierde buena parte de su fuerza disolvente. Lo que sí suena de maravilla es el sentido del humor de Guillermo Francella, y mejor aún la química con Julieta Díaz. Podemos determinar que es una comedia que jamás cruza ciertas líneas, jamás molesta y sólo pretende caer bien. También, elementos como vestuario, decorados, composición del encuadre, luz, color, música y movimientos de personajes dentro del encuadre, nos permiten entrar de manera más fácil en el juego propuesto por esta película. Por ende, Corazón de León es filme cuya complejidad temática pasa por la sencillez formal para acentuar su buen humor, con fino aprovechamiento de los diálogos y de los personajes secundarios

En cambio, la decepción de la cinta peruana tiene que ver, en primer lugar, con Carlos Alcántara en el papel de León. En la versión de Francella, este logra un personaje lleno de encanto, simpatía, inteligencia, y hasta de una cuota de tristeza, ensoñación melancólica o sentimental más propia de una buena comedia clásica. Alcántara, en cambio, sin posibilidad de ir muy lejos respecto de su registro de ‘stand-up comedy’ o de picaresca criolla, se ve incómodo, limitado, enfundado en un personaje que no entiende. El otro problema de “El gran León” es la pereza creativa del director, que en la mayor parte de la cinta se dedica a calcar, a veces plano por plano, la versión original. Convierten al personaje León menos en un caballero romántico y refinado, y más en un millonario afable y ocurrente, sin mayor atractivo que su dinero.

Como cierre, podemos narrar lo que quiso transmitir los diferentes directores. Lo que en Carnevale era un meritorio intento de devolver algo de delicadeza a la comedia romántica popular de buenas intenciones o políticamente correcta, con su celebración de las diferencias incluida, en el caso de Maldonado y la productora Tondero es un olvidable juego de sketches cómicos cada uno más desangelado que el otro. Lo que en Francella es sensibilidad y profundidad de sentimientos, lo que se afirma por encima de las limitaciones físicas, en Tondero parece ser una mera bonhomía, dinero y muchos resorts de playa lo que distinguen al menudo León.